L’embellissement numérique : pourquoi la finition est avant tout un travail d’équipe
Lorsqu’une feuille sort d’une presse d’ennoblissement numerique MGI JETvarnish ou d’une AccurioShine de Konica Minolta, le résultat parle presque de lui-même. Un vernis sélectif accroche la lumière, un relief apparaît sous les doigts, une dorure transforme instantanément la perception du produit. Mais derrière cette apparente simplicité se cache une réalité moins spectaculaire et pourtant essentielle : réussir dans l’ennoblissement numérique suppose de faire travailler ensemble toute l’entreprise.
C’est probablement l’un des enseignements les plus intéressants de la dernière rencontre entre opérateurs réalisée au travers de la JETforce, le réseau social de MGI Digital Technology.
Dans une imprimerie organisée de manière traditionnelle, chacun connaît son territoire. Le commercial vend le dossier. Le studio prépare le fichier. Le service devis calcule le prix. L’atelier produit. Cette organisation peut fonctionner parfaitement pour des travaux bien maîtrisés et répétitifs.
Avec l’ennoblissement numérique, les frontières deviennent beaucoup moins nettes.
Le choix d’un papier, la nature d’une encre, un aplat, la finesse d’un caractère, le type de film métallique ou encore le nombre de passages envisagés peuvent modifier le résultat final, le temps de production et, finalement, la rentabilité du travail.
Autrement dit, une bonne idée vendue au client doit aussi être une bonne idée à produire.
L’opérateur doit intervenir bien avant la production
L’une des premières évolutions consiste donc à faire entrer l’opérateur beaucoup plus tôt dans la chaîne graphique.
Son expérience est difficilement remplaçable car l’embellissement est physique. Un écran peut donner une excellente idée d’une composition graphique, mais il ne reproduira jamais totalement la façon dont la lumière va accrocher un vernis 3D ou une dorure, ni la manière dont un détail très fin réagira une fois ennobli.
L’opérateur connaît ces limites parce qu’il les rencontre quotidiennement.
Il sait qu’une typographie particulièrement fine peut demander une attention spécifique. Il peut estimer le temps nécessaire à un travail comportant plusieurs passes. Il connaît le comportement de certains supports synthétiques, notamment le PET. Il sait également ce qui est réellement disponible dans l’atelier : les couleurs de films présentes en stock, les consommables à commander ou encore les vernis dont il faut surveiller la durée de conservation.
L’associer au projet avant que le dossier arrive en machine permet donc d’éviter beaucoup de mauvaises surprises.
Donner aux commerciaux quelque chose à montrer… et à faire toucher
L’ennoblissement numérique possède par ailleurs une particularité formidable pour un commercial : il se vend avec les yeux, mais aussi avec les doigts.
Une photographie peut montrer une dorure. Elle explique beaucoup moins bien la sensation procurée par un vernis en relief.
D’où l’intérêt de constituer dans l’entreprise une véritable matériauthèque. Chaque travail particulièrement réussi mérite que l’on conserve quelques exemplaires : étuis, cartes, couvertures, étiquettes, packaging…
Ces réalisations deviennent progressivement les meilleurs outils de vente de l’entreprise. Lorsqu’un document comporte des informations confidentielles, il suffit parfois de supprimer ou découper la partie concernée pour conserver uniquement la face intéressante.
La démonstration en direct est encore plus efficace.
Quelques fichiers spécifiquement préparés et facilement identifiables – par exemple dans un dossier A_DEMO – ainsi qu’un stock de feuilles préimprimées permettent de lancer rapidement une démonstration lorsqu’un client visite l’atelier.
Voir une feuille entrer dans la machine puis ressortir quelques instants plus tard avec son vernis ou sa dorure reste difficile à remplacer par un argumentaire commercial.
Le dialogue entre production et commerciaux permet également d’orienter intelligemment les clients vers les films disponibles en stock. On évite ainsi de promettre une référence nécessitant un approvisionnement complexe pour quelques dizaines de feuilles. Et certains films spéciaux arrivant en fin de période d’utilisation peuvent même devenir l’occasion d’une offre commerciale spécifique.
Faire revenir le résultat jusqu’au studio
La collaboration doit fonctionner dans les deux sens.
Le prépresse envoie le fichier vers l’atelier. Mais pourquoi le résultat final ne remonterait-il pas ensuite vers le prépresse ?
Une photographie ou, mieux encore, une courte vidéo montrant le produit sous différents angles permet au graphiste de voir ce que son travail est réellement devenu.
C’est particulièrement utile lorsque les équipes créatives travaillent à distance et n’ont pas régulièrement les produits finis entre les mains.
Voir la lumière se déplacer sur un relief, constater comment une zone métallisée dialogue avec l’impression ou comprendre pourquoi un détail fonctionne moins bien que prévu permet progressivement de mieux concevoir les fichiers.
Cette boucle de retour d’expérience améliore les compétences de toute l’équipe.
Elle doit s’accompagner de règles simples et partagées : repères de calage, séparations, résolution des fichiers, construction des zones à embellir. Quelques standards compris de tous évitent bien des corrections réalisées dans l’urgence devant la machine.
Le devis doit lui aussi comprendre ce qui se passe en production
Un magnifique travail peut devenir une très mauvaise affaire s’il a été mal chiffré.
Là encore, l’échange avec l’atelier est indispensable.
Quel sera le taux de couverture du vernis ? Combien de temps la machine sera-t-elle mobilisée ? Le travail nécessite-t-il plusieurs passages ? Le support présente-t-il une difficulté particulière ?
Le métreur ne peut pas toujours déduire ces éléments d’un simple fichier ou d’une description commerciale.
Sur les dossiers inhabituels, quelques minutes de discussion avec l’opérateur avant de remettre le devis peuvent éviter plusieurs heures de production non facturées.
La même logique vaut pour les approvisionnements. Les délais réels de livraison des films, les références disponibles et les dates de péremption des consommables doivent être connus. Une belle commande perd rapidement de son intérêt si la machine reste immobilisée en attendant le bon rouleau.
Quelques détails d’atelier peuvent faire beaucoup économiser
La rentabilité se joue parfois sur des éléments beaucoup plus concrets.
Le film de dorure en est un bon exemple. Utiliser systématiquement une bobine beaucoup plus large que la zone réellement ennoblie revient à jeter une partie du consommable à chaque passage.
Un équipement permettant de découper les bobines à la largeur réellement nécessaire peut donc être rapidement rentabilisé.
Mais cette opération demande elle-même du savoir-faire. La tension d’enroulement de la bobine doit notamment être maîtrisée. Un film enroulé trop serré peut conserver la chaleur pendant la découpe, avec un risque de fusion partielle de la couche de transfert puis de plissement lors de son passage en machine.
La coupe doit également être réalisée en évitant de faire inutilement monter la lame en température, notamment par impulsions successives, avec un remplacement régulier des lames.
Ce sont de petits gestes. Multipliés par des centaines de productions, ils finissent pourtant par peser directement sur les coûts.
La meilleure machine ne peut pas travailler seule
Finalement, améliorer l’organisation autour d’une JETvarnish ou d’une AccurioShine ne signifie pas ajouter des procédures et des réunions.
C’est même plutôt l’inverse.
Un point de dix minutes chaque semaine entre production, prépresse et commerce peut suffire. Quelques échantillons régulièrement renouvelés dans la salle de réunion entretiennent la curiosité des commerciaux. Des photos envoyées au studio permettent aux créatifs de progresser. Et consulter l’opérateur avant de chiffrer un dossier inhabituel évite de découvrir ses difficultés une fois la production engagée.
L’ennoblissement numérique repose sur une technologie sophistiquée. Mais sa rentabilité dépend finalement beaucoup d’une chose très simple : faire circuler l’information entre ceux qui imaginent le produit, ceux qui le vendent, ceux qui le chiffrent et ceux qui le fabriquent.
Car en matière de finition numérique, la performance n’est jamais seulement celle de la machine.
C’est celle de toute l’équipe.
